艺术家 邓新黎

      初看邓新黎的绘画，就为它们所体现的美、幽默、技巧、想象力、文化含量所吸引。它们那明显的超现实特征和波普语言，很容易被归入超现实波普之中。然而，在众多的超现实波普绘画中，邓新黎的作品又别具一格。由于它们也具有很强的写实性，因此也可以归结到新写实的范畴。邓新黎的作品介于新波普和新写实之间，它们在挑战艺术批评的分类。不过，更让观者感兴趣的是其作品与中国文化和中国美学的关联。它们以轻盈的想象，很好地阐释了中国传统美学中的空灵、缥缈和舒卷等审美理想。

作品《板肋白龙驹》

作品《赤炎墨麒麟》

作品《万里烟云照》

       “兔公子，风流倜傥，高洁雅量。好思辨与美酒，不喜劳顿与激战。尝穿行于屏阁帏幔，留连在书卷案牍，焚香以抚琴，登高以舞剑，汲山泉以烹茶，挽长弓以秋猎。闲来，把扇清谈间，只言片语，决胜乎边塞江山。一念九千里。”

作品《兔公子之看家书》

作品《兔公子之九千里》

      邓新黎在创作中将个人趣味与中国传统美学紧密的结合在一起，但他的绘画却是新的。它的新颖之处尤其表现在对虚拟现实的构造上。随着信息技术的发展，图像与现实之间的边界已经彻底模糊。虚拟实在已经由理论上的可能，变成了普通人生活中随处可见的实在。今天的人们差不多已经习惯将非现实的图像视为现实的存在。由此，尽管邓新黎作品中的人物明显是非现实或者超现实的，但是我们也仿佛能够将他们接纳为真实的人生。邓新黎用他的想象力和绘画技巧，让传说中的神仙在现实的生活中复活了。

作品《兔公子之赏梅》

作品《兔公子之梅剑士》

       “心灵之境，空茫无极。内有高山和洪渊。它可以无穷的高远，也可以无尽的深邃。而我则更衷情于那飘渺的山巅。愿有一天，我能踏云而上。让孤寂的绝顶作我的蒲团，让宏伟的横岭作我的床榻。立万丈陡崖边观星汉宇宙，坐万年古洞中参虚空大道。”

作品《山隐之暗城》

作品《山隐之入梦》

      而之所以能够产生这种效果，一个重要的原因在于邓新黎突出了绘画的写实技术，即在二维平面上制造三维空间的幻觉。这种技术追求，让他的绘画与老波普绘画拉开了距离，从而可以更好地制造虚拟实在，因而能够更好地体现我们今天所处的时代的特征。在面对邓新黎的作品时，我们不仅能欣赏到他为我们制造的虚拟现实，而且还能欣赏到这种虚拟现实所体现出来的优美和精致。如果我们对美化现实的伪现实主义心存疑惑的话，那么在虚拟现实中追求美的理想就可以免去这种担忧，甚至可以借助相异性原理来展开对现实的批判。“虚拟现实的优美可以反衬真实现实的丑陋，或者可以给生活在丑陋现实中的人们以美的慰藉”。

作品《山隐之秘径》

作品《山隐之踏云》

      邓新黎在他的神仙眷系列作品中所表现出来的独特的审美特质，那种在我们的想象中所形成的舒卷感。任何对于审美特质的描绘都是危险的，因为审美特质多半与感觉有关，只可意味，不可言传。中国古代评论家喜欢调动各种感觉来把握这种审美特质，他们不仅用到语言的意义，还会用到字音和字形。看过邓黎新的作品之后，我脑海中始终萦绕着一个“舒卷”或者“卷”的意象。画面上神仙们由飘带组成，它们可以是纸剪的，也可以是布裁的，轻歌曼舞，舒卷有致。

作品《太虚幻境之无忧座》

作品《神仙眷之火龙仙》

作品《神仙眷之浮云龙辇仙》